Maki Fine Artsでは、7月22日（金）より、
PROMISED LAND / サマーショーを開催致します。

PROMISED LAND / サマーショー　大小島真木、小田祐子、立花博司、田中和人
2011年7月22日(金) – 8月13日（土）
オープニング・レセプション：7月22 日（金）18:00~20:00
＜時間＞11：00 – 19：00
＜休廊＞日、月、祝祭日

Maki Fine Arts website
www.makifinearts.com


大小島真木「約束の地」 / Maki Ohkojima “Promised Land”
2011, Colored pencil and Acrylic on Arches Paper, 139×114cm


田中和人「blocks#13」 / Kazuhito Tanaka “blocks#13”
2010, digital chromogenic print



Maki Fine Arts では、7月22日（金）より、若手アーティストによるグループ展、「PROMISED LAND/サマーショー」を開催致します。今後の活躍が期待される4名、大小島真木、小田祐子、立花博司、田中和人による、ペインティング・ドローイング・写真作品の新作・近作を展示いたします。ご高覧頂きますよう、何卒宜しくお願い申し上げます。


【大小島真木】
1987年東京生まれ。2011年、女子美術大学大学院美術専攻修士課程卒業。2010年、トーキョーワンダーサイト本郷にて個展「オレンジ色の月とみずいろの太陽」を開催。2011年、3331 Art Chiyodaでのグループ展「一枚の絵の力」参加。それぞれの土地に伝わる生活習慣、民話や風土信仰に関心を持ち、紙を媒体に物語を編み込む作品を制作。

【小田祐子】
1975年、東京生まれ。2002年、Rhode Island School of Design卒業。宇宙、植物などの自然物をモチーフに、主にドローイング、映像、立体作品等を制作。ニューヨーク在住で、New York Institute of Technologyで教鞭をとっている。デジタルメディアの国際展、SIGGRAPH ASIA 2009では、ART GALLERY CHAIRを務めた。

【立花博司】
1970年兵庫県生まれ。2001年、Milton Avery Graduate School of the Arts, Bard College MFA修了後、現在ニューヨークを拠点に活動。絵の具などの素材による偶発性から生まれる抽象表現に着目を置き、ペインティングを中心に制作。

【田中和人】
1973年埼玉生まれ。2004年、School of Visual Arts（ニューヨーク）卒業。2011年、TOKYO FRONTLINE PHOTO AWARD受賞。抽象と具象の境界を探求し、写真作品を中心に発表。現在、京都在住。

2011年6月18日（土）をもちまして、
Maki Fine Arts展覧会　照屋勇賢・グオ イーチェン「OKINAWA/TAIWAN」は終了いたしました。
本展にも、これまでに引き続き、多くの方々にご来場いただきまた。
誠にありがとございました。
心よりお礼申し上げます。

今後ともよろしくお願いいたします。

Maki Fine Artsでは、5月20日（金）より、
照屋勇賢、グオ イーチェンによる「OKINAWA / TAIWAN」展を開催致します。


照屋勇賢・グオ イーチェン「OKINAWA/TAIWAN」
2011年5月20日(金) – 6月18日（土）
＜時間＞11：00 – 19：00
＜休廊＞日、月、祝祭日

Maki Fine Arts website
www.makifinearts.com



照屋勇賢 / Yuken Teruya
「告知-森 Notice Forest」3 works set
2010年、Paper, glue
大：42×35.5x10cm / 小(2点)：15x19x8cm
©Yuken Teruya Studio



グオ イーチェン / Kuo I-Chen
「True colors」
2010年、Three channel video, color with sound, 15’45”
Courtesy of Galerie Grand Siecle


沖縄出身でニューヨーク在住の照屋勇賢と、台北在住のグオ イーチェンは、生まれ育った地域の歴史・文化に言及する作品を発表し、高い評価を得ているアーティストです。沖縄と台湾を舞台に、世界的に活躍する2名の近作・新作を展示致します。

1973年沖縄県生まれの照屋勇賢は、紙袋やトイレットペーパーの芯等の日用品、または沖縄の伝統的な染色方法「紅型」を用いて、現代社会に対する批評性の高い作品を生み出しています。
昨年2010年には、上野の森美術館での個展「ひいおばあさんはUSA」、東京・アメリカ大使館でのグループ展「Ties over Time: Japanese Artists and America」、森美術館「六本木クロッシング2010:芸術か可能か？」等に参加、国内外で高い評価を得ています。
本展では、紙袋の表面に切り込みを入れ、袋の内側に木を生み出す、代表的シリーズである「告知-森 /Notice Forest」（Dior）を展示します。


1979年高雄生まれのグオ イーチェンは、映像・インスタレーション作品を中心に、人間と社会環境の価値観を再定義し、鋭く問い直す作品を発表しています。2005年にはヴェネチアビエンナーレ台湾代表に選ばれ、史上最年少での選出記録を作りました。第１回シンガポールビエンナーレ「Belief」(2006年)、ドイツ、ZKMアートセンターでのグループ展「Thermocline of Art: New Asian Waves」（2007年）他、数多くの国際的な展覧会に参加しています。
本展では、台湾、カナダ、イギリス、パナマ出身で肌の色が違う4名がトランプゲーム「ハートアタック」を行い、人種・文化・民族の差異を浮き彫りにする映像作品「True Colors」を展示します。

ご高覧頂きますよう、何卒宜しくお願い申し上げます。

2011年4月23日（土）をもちまして、
Maki Fine Arts展覧会　木村太陽 / 齋木克裕「テレポーターズ」は終了いたしました。
「INAUGURAL SHOW」、山上渡「エデン/ Eden」に引き続きまして3度目の展覧会であった本展では
多くの方々にご来場いただきまた。
誠にありがとございました。
心よりお礼申し上げます。

今後ともよろしくお願いいたします。

2011年4月1日（金）より、
Maki Fine Arts による展覧会となります、木村太陽 / 齋木克裕「テレポーターズ」を開催いたします。

木村太陽 / 齋木克裕「テレポーターズ」
2011年4月1日（金） – 4月23日（土）
＜時間＞　11：00~19：00
＜休廊＞　日・月・祝祭日

Maki Fine Arts website
http://www.makifinearts.com



Taiyo Kimura
“縮地- Teleportation”, Collaboration works with Katsuhiro Saiki
2011, colored pencil on paper, 210ｘ295mm


Katsuhiro Saiki
“縮地 – Teleportation”, Collaboration works with Taiyo Kimura
2011, Archival Pigment Print
Courtesy of SCAI THE BATHHOUSE




創形美術学校時代から約20年来の友人であり、国際的に活躍する2名のアーティストが、初のコラボレーションによる作品を中心に発表致します。
本展タイトルの「テレポーターズ」とは、瞬間的に時間と空間を超越する存在のことを意味しています。ニューヨーク在住の齋木克裕と、鎌倉市在住の木村太陽が、インターネット上でのやりとりを通し、現代社会において「アクチュアルな場所」とは何か、をテーマに2人の接点を紐解き、写真とドローイング、映像を連結させていくプロセスを作品化しています。

1970年生まれである木村太陽は、日常生活の中に潜む、些細な違和感を新しい価値として提示し、私達の内面に潜む感覚を刺激します。牛乳パックやゴミ袋等、身近にある素材を使い、立体作品、映像、インスタレーション、ドローイングに至るまで作品を展開、ブラックユーモアに満ちた独特の世界観で知られています。
金沢21世紀美術館「リアル・ユートピア」(2006年)、森美術館「笑い展 現代アートにみる『おかしみ』の事情」(2007年)を始め、数多くの国内外の美術館で作品を発表しています。

1969年生まれの齋木克裕は、2002 年よりニューヨークを拠点として活動を続けています。建築物や空などの風景写真を、立体または平面上に再構成する作品を発表しています。ミニマリズムに強く影響を受け、対象物を極限まで単純化、写真における抽象的表現の可能性を提示しています。
SCAI x SCAI (六本木)での個展”Suspension” (2006年)、ニューヨークのジャパンソサイエティー「Making a Home — Japanese Contemporary Artists in New York」(2007年)など、数多くの展覧会に参加、高い評価を得ています。

記念すべきコラボレーションによる2人展、ぜひご高覧頂きますよう、何卒宜しくお願い申し上げます。

2011年2月19日（土）をもちまして、
Maki Fine Arts展覧会「山上渡「エデン/ Eden」は終了いたしました。
期間中には、多くの方々にご来場いただきまして、誠にありがとございました。
心よりお礼申し上げます。

今後ともよろしくお願いいたします。

2011年1月27日（木）より、
Maki Fine Arts による展覧会となります、山上渡 個展「エデン/ Eden」を開催いたします。

山上渡「エデン/ Eden」
2011 年1 月27 日（木）~2 月19 日（土）
オープニングレセプション：2011 年1 月27 日（木）18:00~20:00
＜時間＞　11：00~19：00
＜休廊＞　日、月、祝祭日

Maki Fine Arts website
http://www.makifinearts.com



山上渡 Wataru Yamakami　「ハルカカナタ」
2010 年、112×145.6cm、キャンバスに油彩
Courtesy of Maki Fine Arts




「山上渡のこと」 / 清水敏男（美術評論家、学習院女子大学教授）
　
山上渡は粘菌に魅せられている。
粘菌はあの南方熊楠が研究していた生物である。粘菌は他の粘菌を呑み込み成長し移動する。
移動する植物。それは植物でありながら動物である。三次元でありながら四次元であり、
現実でありながら非現実の生物である。
南方熊楠が熊野の森に棲息していたように、山上渡は信濃の森に潜んでいる。
信濃の森は粘菌を育くんでいるからである。信濃の山の中で粘菌は生まれ成長する。
木の枝から枝へと粘菌は飛び、移動する。山上渡もまた粘菌を追って深い森を彷徨よい
ついには想像力の境界をはみ出すのである。
創造力のその先にあるのは同時に異次元が多重的に存在する空間である。
山上渡の描く空間は植物が動物でもあるようにそこで静かに息をしているだけではなく
時間のなかを拡張し移動し発光する。それは幻覚ではない。山ではそれを感じ、
見ることができるのだ。
信濃の森にはあちら側に抜ける場所がある。粘菌はその場所そのものであり入口である。
山上渡はしばらく山にいることだろう。


【山上渡プロフィール】
1981年、高知市に生まれ、長野市にて育つ。18歳の時に沖縄、タイ、インドを放浪。
以後、シャーマニズムに興味を抱き、ペルー、ボリビア、チリ、アルゼンチンなどの
各地を放浪、独自に研究を重ねながら、「すべては結び、つながっている」をコンセプ
トに作品を発表する。2009年、岡本太郎現代芸術賞、特別賞を受賞。現在、長野県
大町市を拠点に活動している。

2010年12月25（土）のX’mas、ゆかい所属の写真家・ただが１日だけのイベントを開催いたします。

ただ　クリスマス One Day イベント！！！
「ただのクリスマスパーティー」



クリスマスで賑わう繁華街へくりだし、
見ず知らずの街行く女性に声をかけ、
ポートレイト撮影をお願いしてきました。

タイムリミットはクリスマス当日。
どこまでできるかの耐久レース！
きらめくイルミネーション！かがやく瞳！
寒さに負けるか？根気がへたるか？

街の辻にただが立つ！
恵比寿で渋谷で新宿で！
クリスマスパーティーにてその成果の発表です！

楽しいクリスマス撮影会も同時開催！
あなたのポートレイト撮影します。
今年のシメにこの一枚。

みなさまご来場お待ちしております！！

ただ


日時　2010年12月25日　17：00〜21：00
※20：00〜21：00にＵst中継！

今回のイベントのための撮りおろし作品を展示します。
また、会場内に撮影ブースを設け来場者の写真を撮影し、その場でプリント・展示を行います。
是非遊びにいらして下さい。

2010年11月21日（日）をもちまして、
川瀬一絵　写真展「空の耳」が無事に終了いたしました。
短い会期ではありましたが、多くの方々にご来場していただくことができました。
心よりお礼申し上げます。

今後ともよろしくお願いいたします。

2010年11月11日（木）より、川瀬一絵　写真展「空の耳」を開催いたします。
今回の展覧会は川瀬一絵の初めての個展となります。

川瀬一絵　写真展
「空の耳」



22才まで住んでいた島根へ久々に帰ったとき、
裏山にあたらしい道ができていた。
道を登るとすぐそこに海が見えた。
そんなこと地理的には知っていたけど、
なんだかとても不思議で新鮮だった。

信じられない奇跡みたいなのもいいけど、
日常になんでもない顔をして存在しているちょっとした不思議やズレが気になる。
そこには信じられるたしかなものがあるように感じるからだ。

だけど、あたりまえすぎてものすごく忘れてしまいそうだから、
いつもカメラを持ち歩き、写真に撮っている。

日常でふいに出会う「ちいさなおどろき」を
追体験できるような写真展にしたい。


2010年11月11日（木）ー 21日（日）
13:00ー19:00
オープニングレセプション　11月12日（金）18:00ー20:00

川瀬一絵　プロフィール
1981年島根県出雲市生まれ
島根大学教育学部、東京綜合写真専門学校卒業。
2007年よりゆかい所属。
http://yukaistudio.com

2010年10月23日より「NOW ON SALE ! by KAIGA-BU」を開催します。

「NOW ON SALE ! by KAIGA-BU」

2010年10月23日（土）ー 11月7日（日）
13時 ー 20時　※最終日18時まで



CET10参加企画「NOW ON SALE ! by KAIGA-BU」のテーマは「物欲の絵画的解決」。わかりやすく言うと「多くの人々の欲望の対象となりながらも現実にはなかなか入手し難いと思われるものを絵で描いてみるので買いにきませんか？」ということです。いらっしゃいませ。皆様のご来店を心よりお待ちしております。


絵画部（かいがぶ）
イラストやデザインや映像や写真などに関わる仕事をしながら「絵画」への深い興味を共有してきた5人によるブカツ。メンバーは、都築潤、佐藤直樹、マジック・コバヤシ、小田島等、池田晶紀。2008年結成。2009年より美学校で「絵と美と画と術」開講。



都築潤（つづき・じゅん）
1962年東京生まれ。86年武蔵野美術大学卒業後フリーランスに。94年四谷イメージフォーラムを中退。日本グラフィック展、日本イラストレーション展、年鑑日本のイラストレーション他、毎日広告賞他、グラフィック系コンペで数度受賞。その後アドバタイジングを中心にアイキャッチャーデザイン、タイトルデザイン、テレビCF等で種々のイラストレーションを提供し現在に至る。04年インタラクティブユニットFirelightを編成し「ナイキキッズ」のウェブアドバタイジングで、カンヌ国際広告祭銀賞、アジアパシフィック広告祭銀賞、TIAA銅賞、銀賞、One Show Interactiveその他２年連続で受賞。
http://www.jti.ne.jp/

佐藤直樹（さとう・なおき）
1961年東京生まれ。北海道教育大学卒業後、信州大学で教育社会学・言語社会学を学ぶ。美学校菊畑茂久馬絵画教場修了。肉体労働から編集まで種々様々な仕事を経た後、翔泳社でコンピュータのマニュアル制作やその周辺のデザインに関わる。『WIRED』日本版創刊にあたり米国でプレゼンテーションしアートディレクターに就任。その後独立し、国内外で受賞多数。森美術館「六本木クロッシング 2007」ではキュレーションとアートディレクションを兼務。CET（セントラルイースト東京）プロデューサー。多摩美術大学造形表現学部デザイン学科准教授。ASYL（アジール）主宰。
http://www.asyl.co.jp/

マジック・コバヤシ（まじっく・こばやし）
日本イラストレーション展特別賞、アブソルートアート佳作。株式会社メイウェルにグラフィックデザイナーとして入社。後に横尾忠則氏と石川次郎氏のデザイン事務所株式会社スタジオ・マジック設立に参加。1999年よりフリーランス。グラフィックデザインを軸に映像、写真、インスタレーションなど表現方法にとらわれない制作を続けている。DVD「生西康典 × 掛川康典 × ククナッケfeaturingマジック・コバヤシ / Superstar series」をGAS BOOKより発売。「GUNDAM −来たるべき未来のために−」他多数展示出品。映像作家100人2006年版掲載。日本テレビ岡本太郎特番ジングル制作など。ドランクタワーシリーズ、ストリートスリーパーズなど酩酊感をテーマにした各制作の延長で無手勝流バーテンダーもこなす。

小田島等（おだじま・ひとし）
1972年東京生。イラストレーター／デザイナー。桑沢デザイン研究所II部卒。95年よりCDジャケットや書籍のデザインを多数手がける。その一方で、音楽雑誌を中心にマンガやイラストレーションを描く。著作コミックに「無 FOR SALE」（晶文社）。古屋蔵人、黒川知希との共著に「2027」（ブルースインターアクション）。BEST MUSICとしてCD album「MUSIC FOR SUPERMARKET」（Sweet Dreams）をリリースしている。
http://hitoshiodajim.jugem.jp/

池田晶紀（いけだ・まさのり）
横浜生まれ。東京都在住。1999年自ら運営していた「ドラックアウトスタジオ」で個展を中心に活動を始める。2003年よりポートレート・シリーズ『休日の写真館』で写真家としての創作、個展での発表。（現代美術製作所、東京都写真美術館ほか国内外で活動中）2006年、代々木に個人スタジオ「ゆかい」を設立。2010年6月にスタジオを馬喰町へ移転し、オルタナティブスペースを併設。再び「ドラックアウトスタジオ」の名で運営を開始する。親しみやすい性格とコミュニケーション能力が反映された写真作品は昨今注目を集め、展覧会以外にも、雑誌・書籍・広告で分野を問わず活躍。アーティスト三田村光土里とのアートユニット「池田みどり」としても活動。また、コミックバンド「ゆかい」としてライブ活動も行っている。
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2010年10月16日（土）をもちまして、
Maki Fine Artsオープニング記念展覧会「INAUGURAL SHOW」が無事に終了いたしました。
期間中には、多くの方々にご来場いただきまして、誠にありがとございました。
心よりお礼申し上げます。

今後ともよろしくお願いいたします。

2010年9月17日（金）より、
Maki Fine Artsオープニング記念展覧会「INAUGURAL SHOW」を開催いたします。


INAUGURAL SHOW – 大岩オスカール、齋木克裕、照屋勇賢
2010年9月17日 – 10月16日
オープニング・レセプション：2010 年9 月17 日（金）18:00 – 21:00

Maki Fine Arts website
http://www.makifinearts.com



大岩オスカール Oscar Oiwa
「氷山」Icebergs
2007 年、224.7×443.2cm、油彩、キャンバス
Copyright of the Artist / TAGUCHI ART COLLECTION



齋木克裕 Katsuhiro Saiki
Place#6
C プリント、46×46cm、エディション25、2009 年
Copyright of the Artist / Courtesy SCAI THE BATHHOUSE



照屋勇賢 Yuken Teruya
告知-森　Notice Forest (Ralph Lauren)
2009 年、33x27x10cm、紙袋、接着剤
Copyright of the Artist / TAGUCHI ART COLLECTION

2010年9月3日（金）に開催いたしました
dragged out studio（ドラックアウトスタジオ）のオープニングエキシビジョン、
佐藤直樹と池田晶紀によるOne Day Private View「ぼくとNAOKIの世界」展には
たくさんの方々にご来場いただき、大盛況のうちに無事に終えることができました。
まことにありがとうござました。

今後とも、どうぞよろしくお願いいたします。

2010年９月３日にスタジオお披露目のオープニングエキシビジョンとして、佐藤直樹と池田晶紀による展覧会「ぼくとNAOKIの世界」展を一日のみ開催します！是非、みなさまこの機会に足をお運びください。

また、地下スペース、「ゆかいスタジオパーク」でも写真事務所「ゆかい」が引っ越し記念として特製メモパットをご用意させていただいてしております。ので、お帰りの際はかならずお持ち帰りください。

時間は12時〜20時となります。

ドラックアウトスタジオのサイト、オープンしました。
みなさまどうぞよろしくおねがいいたします！